2021 台北插畫藝術節 限定周邊商品 -鬍子怪客口罩

【2021 台北插畫藝術節 限定周邊商品】???

台北插畫藝術節 X 華聯生醫

#特別限定版北插口罩 來拉!!!!!
快來 #台北插畫藝術節 當 #鬍子怪客

※限定商品只提供預購,售完就沒囉

?預購這邊請 : https://www.accupass.com/event/2111230650461206933800

2021 TIF 合作單位 灣得文創

【2021台北插畫藝術節 合作夥伴介紹】

台北插畫藝術節 x 灣得文創

這次設計師們的好朋友 : 灣得文創,
也提供了# 85 折的超優惠價給各位參展者們,
不僅能讓參展者們在熟悉的工作場所,
製作客制商品,為了維護地球,
連製作數量也能依照需求調整。
小編要再次提醒大家一次,
不要忘了要在 11/30 前下單喔~

?快點進網站看看有什麼特別給參展者的優惠內容✨

灣得文創 85折 優惠連結 | 「2021 TIF 第四屆 台北插畫藝術節 限定優惠」

 –

 ▎優惠使用流程 : 

  1. 上傳您的社團入取通知書截圖或照片於右方「新增檔案」按鈕。
  2. 輸入攤位號碼與社團名稱,前往結帳
  3. 進行結帳流程,等待審核。
  4. 通過審核後,我們將寄送本場次限定85折酷碰碼至您的Mail信箱。您可以在本活動最晚確認訂單 (確認示意圖後) 日期 2021/11/30 前於本網站上使用,不限品項、不限金額。

灣得文創 ▎簡介

「 製造不該是困難的、遠在天邊的、大品牌專屬的。它不該超出你的能力、財力,或技術所及。​它應該是存在你的指尖上的。」

灣得文創為專屬設計師的線上數位印花產線平台。
​提供多種可少量訂製的客製化品項,
從衣著如T恤、團服、運動服,
到日常用品如帆布包、筆電包、束口袋,
與居家用品如抱枕、門簾⋯⋯等應有盡有。

?官網這邊請: https://www.wonder-product.com/

2021 TIF 合作單位 Avocado數位微噴

【2021台北插畫藝術節 合作夥伴介紹】

台北插畫藝術節 x Avocado數位微噴

11/14在論壇中很榮幸邀請到Avocado創辦人
暨數位微噴輸出執行長Kenny 來和我們聊聊NFT,
這次 Avocado更釋出特別的優惠給予參展者們~
相信大家都已經收到消息了~ 
這麼優惠的內容大家絕對不能錯過

讓TIF 編帶大家再回顧一次 
這次有什麼特別給參展者的優惠內容✨

?Avocado數位微噴提供參展者:
1. 免費螢幕校正
2. 數位微噴輸出 8折優惠
3. 無酸裝裱服務 9折優惠

?注意事項:
所有服務均須提前預約,可透過以下途徑預約:
?預約專線: 0965-668-838
?LINE: avocadotaiwan
?fb粉絲團:@avofactory

備註 : 輸出及裝裱優惠不得與其他活動合併使用,
Avocado常態提供之優惠推廣方案輸出亦不適用。

Avocado ▎簡介

Avocado是台灣頂尖的藝術輸出中心,擁有標準的中性灰色彩實驗室,並透過精確的色彩管理科技確保輸出品擁有精準的色彩,同時提供超過30種不同類型的紙張讓藝術家做選擇。Avocado致力於「用最先進的科技服務創作者」、協助國、內外無數的藝術家完成他們的創作,也藉由Avocado的藝廊體系加以推廣。

2021 TIF 評審 設計浪人 Chad Liu

◆ 設計浪人 Chad Liu / FB: 設計發浪Designsurfing / IG: designsurfing

設計發浪主理人 .觀止堂日本代表 .中華民國工業設計協會理事15萬人追蹤的設計自媒體「設計發浪designsurfing」主理人。藝廊「觀止堂 Admira Gallery」日本代表。以獨特眼光挑選台日設計藝文資訊介紹、評論,並積極橋接台日創意工作者各種資源合作,企劃展覽、活動。也帶著藝術家作品到世界各地參與藝術博覽會展覽、販售。

2020-2021  MOSCOT 眼鏡設計展策劃執行
2018-20XX  帶領藝術家參與藝博會如Art Central、Art Tokyo、Art Taipei 等
2017-20XX  台灣畢業設計年鑑「書上設計展」編輯企劃
2017-2019  福井縣美濱町地方創生專案「mihamaction」策劃執行
2016-2017  Good Design Award 海外媒體夥伴

2021 TIF 評審 劉旭圃 Paul Liu

◆ 劉旭圃 Paul Liu / FB: 劉旭圃

現任朝代畫廊總監、ONE ART Taipei執行團隊成員。大學主修資訊管理,後至北京研習藝術管理。與多國藝術家合作,具十餘年展覽策劃執行及國際藝博會經驗,曾於北京Boers-Li Gallery、Young Art Taipei、北京青年藝術100、社團法人中華民國畫廊協會等藝術機構任職。曾於2018年展出插畫家Jing You個展、2019年共同策劃前漫威首席視覺設計師Anthony Francisco首次來台個展,2021年締造Art Taipei創始以來首件NFT形式的實體作品銷售紀錄。

2021 TIF 評審 王宗欣 Cowper Wang

◆ 王宗欣 Cowper Wang / FB: Cowper Wang 王宗欣 / IG: dosomething.studio

王宗欣 Cowper Wang,藝術家、創意總監、品牌顧問,大學主修東方水墨,擅長新媒體創作,2008年創立dosomething studio設計團隊,曾執行台灣三金典禮視覺包裝,擁有許多商業跨界的經驗,近年也和流行音樂歌手炎亞綸、蛋堡⋯等合作,作品曾得過金曲獎最佳MV獎、Golden Pin Award、Re Dot Award、IF design Award、promaxBDA …等國際設計獎。

2021 TIF 邀請藝術家 鬍⼦⼤叔 UNCLE TOMMY

◆ 鬍⼦⼤叔 UNCLE TOMMY / FB: 鬍子大叔 UNCLE TOMMY/ IG: uncletommy.tw

鬍⼦⼤叔運⽤獨特配⾊,紅、⿈、藍、⽩進⾏創作,這是在2013年⽣成的⻆⾊,取樣於⼀些個⼈特⾊及喜好,⽐ 如我⼀直都很想留⼤鬍⼦和留油頭。 於是,就來創造了⼀個符合⾃⼰期待樣貌的⼈物,將湯⽶⼤ 叔的外型修改的更正向、溫暖的鬍⼦⼤叔,儼然像個正義的 好爸爸,⼜由此衍伸了⼀家⼈。

2021 TIF 邀請藝術家 桑拿大可 Sangna Take

◆ 桑拿大可 Sangna Take / FB: 桑拿大可 Sangna Take / IG: sang___na

本名孫大可,英文翻譯SUN, Ta ke。我將Sun翻成「桑」,Take 翻成「拿」,再加上名字「大可」就是「桑拿大可」了。「桑拿」有三溫暖的意思。我希望在這繁雜的現今社會,讓充滿壓力的人們可以欣賞到舒服、放鬆的作品,讓這世界還有那麼一點喘息之處。同時,在創作中會加點情慾的元素,讓「桑拿」這個詞增添另一層想像空間。主要以繪畫人物為主,藉由眼神、穿搭、肢體結合服裝造型,用「桑拿 Sangna」的風格表現繪畫。大部分的作品以電繪、水彩和壓克力顏料呈現,以大膽隨興的筆觸,乾淨利落的構圖,點出整幅畫的細節,彷彿在作品上做了場時尚秀。

My pseudonym “Sangna Take” comes from the recombination of my full name SUN, Ta-Ke. I translate Sun to “Sang”, and Ta-Ke to “Take.” “Sangna” means sauna in Mandarin. Due to the complexity society nowadays, people live under lots of pressure. The situation in modern centuries inspires me to create the artworks which can make people feel comfortable, relaxed and stress-free, giving them a short break when watching my artworks even if there is just one minute. On the other hand, I add some erotic elements in my artworks to create another aspect of imagination for people. Focus on figure painting, and combine with modeling through people’s styling, body movements and the emotion showing in their eyes to create my artwork. Most of the mediums of my artworks are digital painting, watercolor and acrylic with bold stroke and neat composition pointing out the details, as if making a fashion show on my artworks.

2021 TIF 徵件藝術家 105 藝經 Art Murmur

◆ 105. 藝經 Art Murmur / FB: 藝經 Art Murmur / IG: art__murmur

藝文產業工作者的碎碎念,以誇張詼諧的方式調侃諷刺自身經驗。
但我依然愛我的工作。

The murmuring from worker in art industry, mocking and satirizing self-experience, exaggerates in a comical way. However, I still love my job.

2021 TIF 徵件藝術家 104 yesterday should be happy

◆ 104. yesterday should be happy / FB: Yesterday Should Be Happy / IG: yesterdayshouldbehappy

畢業於倫敦藝術大學插畫研究所。2012成立粉絲專業粉絲專頁Yesterday should be happy至今,系列作品主要紀錄電視電影台不斷重播的電影,還有不斷背台詞中毒的自己。

2021 TIF 徵件藝術家 103 關鍵字顏繪

◆ 103. 關鍵字顏繪 / FB: keyword_portrait / IG: keyword_portrait

透過提問和對話片段的文字紀錄,即會顯現現階段自己的樣貌。物件本身不具有意義,但經過人的痕跡使物件產生了記憶上的價值,物件不再僅是物件,它變相的也建構了自己,所有的關鍵都會變成小拼圖只為了完整自己。

2021 TIF 徵件藝術家 102 Chloe

◆ 102. Chloe / FB: chloe.no.art / IG: chloe.no.art

美術背景出身的數位產品設計師
熱愛以寓意的方式表達概念
想透過插畫創作傳遞一些思考價值

A product designer(UI/UX) with a background in art.
Love to express concepts in an allegorical way.
Want to convey some thinking value through illustration.

2021 TIF 徵件藝術家 101 ArtverZ

◆ 101. ArtverZ / FB: 8LAB Precision Education / IG: artverz.artverz

“Artverz-藝術宇宙的誕生秘密
每個人都是獨一無二的個體,無論你來自哪個星球,無論你的種族、膚色、長相,你都是最耀眼的一顆星,Artverz正是在這樣的理念中誕生!在成長的過程中,你是否也曾經模仿過別人的穿著、是否也曾經羨慕過別人的長相,但在Artverz的每一個人,都明白自己是最亮眼的那一位,彼此的引力互相影響,不需要追隨潮流,因為潮汐正是來自星球的神秘力量,而那神秘力量,你也擁有一份,走入藝術宇宙,你會看到每一個人的美好-Artverz

2021 TIF 邀請藝術家 XAP

◆  XAP / IG: hello.xap

XAP試圖用一個系統性地思考來展開探索與創造,打造一個具辨識性且開放的創作架構,讓作品能在自由創意與市場運用間找到平衡。
XAP的圖像演繹包含了城市生活與消費文化的趣味,呈現簡約且逗趣的作品風格,也嘗試多元的商品化可能性。
XAP從流行消費市場獲取靈感,並朝向藝術性的方向探索前進,希望以簡單的笑容成為每個人生活中的的伴侶。 BE THE COMPANION!

2021 TIF 徵件藝術家 100 熊露西 LUCY

◆ 100. 熊露西 LUCY / IG: dororcy

小時候對於卡通與遊戲中的畫面常充滿著天馬行空的想像,從沒想過當初單純的想像竟能從我手中實現,因此讓我對繪畫技巧與創作靈感開始產生無盡的追求,直到我能夠完全百分百的呈現出腦海中的畫面。我思考著各式反義的意義如:得與失、自由與限制、接受與拒絕等,並試圖將這些衝突的感受轉化為故事主題,然而當思考與感受不斷延伸甚至超越兩個以上的想法時,所有事物似是永無止境的連結就變得令我招架不住。我的藝術是把所有連結化繁為簡,引領我在錯綜複雜中航行。我努力將迷失方向的錯亂感表達成一些可以理解且具體的故,作為我面對挫折的出口。

I never thought the desire to bring imagined scenarios from cartoons and RPGs to life would become a wild goose chase of skills and ideas, to one day be able to curate a narrative exactly as it felt in my head. I focus on translating sensations into narratives, often through contradictory motifs: gain and loss, freedom and restraint, acceptance and rejection. When you extend beyond two ideas, though, it becomes overwhelming to see that the strings’ connections are neverending. My art is a way of simplifying a certain human condition into one narrative for me to navigate through the complexity. I try my best to express the disoriented unhinged feelings into something comprehensible and concrete narratives as an outlet of frustration.

2021 TIF 徵件藝術家 099 咪某Meemawcats

◆ 099. 咪某Meemawcats / FB: Meemaw / IG: meemawcats

台灣插畫品牌。Meemaw 是一群喜歡模仿人類角色和藝術品的貓,咪某的誕生源於對貓和藝術的熱愛。我很喜歡欣賞不同的藝術作品,不論是古典或當代,希望透過咪某和大家分享這份樂趣,沒有高超的技術或深奧的藝術史賞析,直覺從圖像與主題的觀看中聯想到的趣味與情節。藝術始終屬於生活,希望你們和我一起用輕鬆的眼光重新認識這些看似遙不可及的作品!除了繪畫,咪某也被製作成各種生活中的裝飾性的小物,希望藝術能更貼近生活,生活能過得更有藝術感。

Meemaw is a character I create for my love to cats and art. For me, art is not the privilege of museums and galleries but belongs to everyone’s daily life.  I find joy in looking at art works from ancient to  modern times, and I would like to share this pleasure with others through Meemaw.

2021 TIF 徵件藝術家 098 Nacatamalien & MELS

◆ 098. Nacatamalien & MELS / FB: Mario Oliva art / IG: movieclub.mels

Nacatamalien 是洪都拉斯自學的插畫家和畫家。他的作品受到身體表達,音樂和流動動作的啟發。他的插圖描繪了陰森和光怪陸離的圖片對照混沌的人類表達。因為他被舞蹈惡魔和重金屬音樂纏身,他的目標是給你看甜美暴力的願景。從外太空來的熱塔馬利。

“Nacatamalien is a Honduran self taught illustrator and painter. His work is inspired by music, and figurative expression. His illustrations portray the eerie and the grotesque in contrast with bright colors and emotion. Plagued by dancing devils and heavy metal, he aims to give you visions of sweet violence. Hot tamales from outer space. MELS is an interdisciplinary visual artist based in Asia Pacific. Known for bright colors, odd illustrations and stretched out letter stylings.”

2021 TIF 徵件藝術家 097 LUITING

◆ 097. LUITING / FB: LUITING / IG: luiting.sasa.bennett

自創插畫角色: 莎莎和班奈兔,把他們畫進生活中,喜歡到處塗鴉,牆壁、皮膚、畫布、布料、黏土、電繪、陶土,擅長介面設計、向量繪圖,藝術的創造就像夏日的翡翠檸檬成為了必需品。

Self-created illustrator characters: Sa Sa & Bennett,. I draw them into real life, and I love to do graffiti everywhere, wall, skin, canvas, cloth, clay, electric painting and clay. Iam good at interface design, vector drawing. The creation of art for me is like the Emerald Lemons in summer, what became a necessity.

2021 TIF 邀請藝術家 草棉谷RONG

◆ 草棉谷RONG / FB: 草棉谷 RONG / IG: rong_art

哈囉! 我是RONG,插畫創作者。 喜歡畫一些讓人開心的事物,
偶爾畫畫生活,畫畫有趣的事情,畫一些天馬行空,畫一些想傳達的事,
用插畫把生活的軌跡紀錄下來。希望自己的創作可以帶給大家快樂自在的心情。
這一次展覽帶來的是2021年的創作「怒兒日記」系列的插畫給大家 !

I am an illustrator in Taiwan, I usually use simple colors and crayon style brushes to draw during my personal time after work. Illustrations I draw often relates to things that make people happy in their daily lives. Also, I have started using new art ideas about people’s emotions for my illustrations recently.

2021 TIF 邀請藝術家 朱緹 Dee Chu

◆ 朱緹 Dee Chu / FB: Dee Chu / IG: deechu_com

身為一位兒時便會與鳥類對話的奇異的女子,Dee 是位插畫家、設計師,也是藝術創作者,作品不限於平面畫作,也積極嘗試不同媒材的可能性。插畫常以動物和自然為出發點,以超現實的手法結合人物及場景,試圖跳脫現實的框架。並多以對稱的構圖與重複性的印花,豐富的色彩和詼諧的故事性,展現其獨特繪畫風格。作品可見於美國 3X3 國際插畫大獎,以及時尚領域如 ELLE、GUCCI、Harper’s BAZAAR、VOGUE 等。

An inquisitive mind that has been having conversations with birds since young, Dee is an illustrator, designer, and an all round creator with a diverse style. Dee’s creation always start from her observations of animals and natural surroundings around her. Dee’s tendency to look beyond the confinement of reality allows her to approach her creations with rich patterns as well as a dashes of surrealism, merging and juxtaposing everyday objects with unlikely scenes.

2021 TIF 徵件藝術家 096 詹賀騰 HeTeng Zhan

◆ 096. 詹賀騰 HeTeng Zhan / IG: heteng.zhan

遊走在台北地下音樂場域,本身的職業是平面設計師,熱愛電子音樂與銳舞文化,亦是VOGUER,因緣際會開始在地下音樂場域PAWNSHOP創作活動視覺與兼職DJ,今年五月份更在該場所舉辦第一場被時尚雜誌所記錄的BALLROOM,斜槓到不行!

2021 TIF 徵件藝術家 094 鳥頭人 Bird Head Man

◆ 094. 鳥頭人 Bird Head Man / FB: 鳥頭人 / IG: vicki_create

將生活經驗與心情感受,透過簡單的線條與創意結合,將故事幽默的表達出來,希望鳥頭人插畫能帶給大家一絲溫暖,和不經意的會心一笑。

Through the simple drawing and creativity chapter to combine the experience of life and heart feeling, hope the humor story of Bird Head Man may warm your heart and bring you joy and fun time.

2021 TIF 徵件藝術家 093 莫佳恩 JOYCE MO

◆ 093. 莫佳恩 JOYCE MO / FB: Joyce Mo / IG: joyce_mo_jiaen

莫佳恩JOYCE MO,畢業於國立台北藝術大學,擅長使用水彩作為創作媒材,喜歡在作品中插入各種經過安排的細節,希望觀者除了在水彩中看到水與色彩的呈現,也能看見作品中情感的流動,並在其中想像出畫中的故事,將生活與情感轉譯至作品中,雖然是個喜歡說故事的人,但更喜歡聽故事,歡迎觀者也與我分享你們的故事。

Joyce Mo is an artist who graduated from Tapei  National University of the Arts and specializes in using water colour as her creative medium. Joyce is fond of positioning small, deliberate details in her work, wishing her audience would see not only the beautiful flows of water colors but also feel the stories and emotion behind her strokes. Joyce likes to tell her life stories with her paintbrush, and loves even more so to hear stories and experiences from her audience. Please feel welcomed say hi and share your stories with Joyce.

2021 TIF 邀請藝術家 李奕諠 Yi-Shuan Lee

◆ 李奕諠 Yi-Shuan Lee / IG: yishuanlee

李奕諠是一位來自加拿大的台灣藝術家,他作品的主要媒介涵蓋繪畫,雕塑以及影像創作。身為在北美生活的第一代移民,他善於取材於個人經歷,並在畫布上構造了一個個夢幻、詭譎和超現實的世界。他的作品充斥著深沈的人文關懷,將目光投射於當代青年人的生活形態,敏銳地揭示了他們劈波斬浪,不斷嘗試突破父輩的期望時所遇到的重重磨難。李奕諠傾情於審視東西亞文化中還未曾被講述的隱秘故事,致力於在他的作品里傳達浸潤了思考與批判的東方視角。 
李奕諠在2017年畢業於安大略藝術設計大學繪畫系。自此,他的作品曾頻繁展出於加拿大,美國,中國,台灣,以及義大利。他現工作於多倫多,台北以及上海的工作室。

Yi-Shuan Lee is a Taiwanese-Canadian artist whose art practice includes painting, drawing, photography and sculpture-making. As a first generation immigrant living in North America, Lee’s works feature a striking play on odd and surreal narratives that are based on his life story. His works reveal the lives of the youth in this current era, while uncovering the stories of many struggling to outlive the expectations set from previous generations. Lee finds interest in sharing untold stories from South East Asia and introducing Oriental perspectives in his art. 
Lee received his BFA from OCAD University in 2017, and has since exhibited across Canada, China, France, Italy, Taiwan, and the United States. He currently works from his Toronto, Taipei and Shanghai studios.

2021 TIF 邀請藝術家 倒插人 Invertedman

◆ 倒插人 Invertedman / FB: 陳楷仁 / IG: inverted_man

《我們都在表皮層掙扎》是以表皮層作為舞台,畫面中的主體是一塊被切割、的帶皮的肉塊,所謂「人為刀俎,我為魚肉」生活在表皮層上的人物都是來自於現實生活的取樣:來自真實的生活片段,來自是由內心感受,來自日常用語的轉譯,將繪畫以語言式的影像製造或再現,以自嘲、幽默的口吻來表達對社會的體悟及觀察。倒插在小人物生活在表皮層之上看似自由,其實是被擺佈操控的,就像皮膚上的汗毛,被皮層之下的組織、腺體等結構所支配,而卻無法察覺到它是如何運行的,如同我們所生活的世界,平凡度日之中卻隱約感受到被某股神秘力量桎梏著。

“Struggling on the Epidermis” is an artwork describing those commoners who are just like the meat on the chopping block, seems to have their own freedom to do anything, but still they are under control of this society.  This piece of work applies the epidermis as a stage, the main part of the painting is a piece of flesh with skin on it.  The people living on the epidermis are all the samples from real life, which are the clips from real life, the feelings of heart, and the interpretation of daily language.  Create or replicate paintings as language-like images, and express the understanding and observation of society with a self-deprecating and humorous tone.  The commoners living on the epidermis seem to be free.  However, they are actually manipulated by the structure of the tissue and glands under the skin layer without perceiving how it works, as the hair of the skin.  Just like the world we live in, during the ordinary days, we feel faintly bound by a certain mysterious force.

2021 TIF 邀請藝術家 劉正堃 Abei Liu

劉正堃 Abei Liu / IG: aaaaabei

MASKBOY系列開始於2014年末。MASKBOY並不是一個特定的人物,對我來說,”他“可以是任何生命體,可以是你可以是我,所以”他“的個性是隨著面具背後的生命而變化豐富的。
MASKBOY系列經過了7年來地持續進行,我希望把MASKBOY的世界觀拓展開來,藉此發展出“MASK FAM”系列。MASKBOY則是在MASK FAM裡的一員。讓整個系列更聚焦在面具後的載體變化,就像一個面具家族那樣,裡面有更多樣的成員,也可以有更多的創作樣貌呈現。
這次整體主題圍繞著“IS EVERYTHING OK? Hua Hua”的漫畫封面畫作作品,畫面故事說的是MASKBOY與Hua Hua的第一次相遇。接著以“MASK BIG BOY” 與“Hua Hua IN HAND”兩件大型充氣立體作品,把角色立體化帶入真實的世界裡,也延伸故事的後續想像.另外,這次也帶來了“Hua Hua”的立體公仔作品(限量100個),除了讓大家可以收藏外,也期望大家可以把故事帶回家,各自發展。

MASKBOY series started at the end of 2014. Maskboy is not a specific character. MASKBOY can be any living being to me, can be you or me. So the personality of MASKBOY changes and enriches with the life behind the mask.
MASKBOY series has been continuously carried out for 7 years. I hope to expand the MASKBOY worldview and develop the “MASK FAM” series. MASKBOY is a member of MASK FAM. Let the entire series focus more on the carrier changes behind the mask, just like a mask family, there are more diverse members, and more creative appearances can be presented.
The overall theme this time is around the comic cover artwork “IS EVERYTHING OK? Hua Hua”. The story tells about the first encounter between MASKBOY and Hua Hua. Then with two large inflatable three-dimensional works “MASK BIG BOY” and “Hua Hua IN HAND”, the three-dimensional characters are brought into the real world, and the subsequent imagination of the story is also extended. I also brought a three-dimensional figure of “Hua Hua” (edition of 100), in addition to allowing everyone to collect, but also hope that everyone can take the story home and develop their own.

2021 TIF 徵件藝術家 092 駱馬練習 llama practice

◆ 092. 駱馬練習 llama practice / FB: Llama practice / IG: llamapractice12345

我以紙筆記錄旅行的回憶、生活的點滴,以及腦中的白日夢。每一次的創作,無論結果是否令人滿意,都是一種表達的練習。

I draw about memories of travels, daily life and daydreams. Satisfying or not, each creation is a practice to translate myself.