ABOUT 台北插畫藝術節 Taipei Illustration Fair

2019-09-20
「插畫」是一種結合藝術創作與文字,非語言和語言的藝術表現,有著「敘說」內在思維的傳播性本質。

「台北插畫藝術節」開創出屬於台北城市、台灣在地與國際串聯的插畫藝術展會。透過每年主題策展式徵件,向國內外插畫創作者徵集作品展出,並設計獎勵制度,鼓勵並扶植插畫創作。這屬於台北城市的插畫藝術節,成為固定舉辦的常態性盛會,集結優秀在地插畫家,共同曝光凝聚插畫效益,推動插畫藝術產業良性循環發展,讓「插畫不再只是插畫。」

” Illustration ” is a kind of artistic expression combining artistic creation and writing, non-language and language, and has the disseminative nature of “narrative” inner thinking.

” Taipei Illustration Fair ”  create an illustration art exhibition that is part of Taipei City and Taiwan’s local and international Illustration activity.

Through the annual thematic curatorial solicitations, the works are presented to local and foreign illustration creators, and reward systems are designed to encourage and support illustration creation. we hope this fair of illustrations belonging to the city of Taipei has become a regular event held at a normal state. It will bring together outstanding illustrators to share the benefits of illustrations and promote the virtuous circle of illustrator industry. ” Illustration is not just illustration. “

第四屆 台北插畫藝術節 策展主題:「封面故事

各種書輯、唱片、雜誌、電影都有自己的封面,封面是人們最先看到、最先接觸的圖文內容。

以雜誌來說,放在封面的圖片,基本上都是該期雜誌的主打,或者該期雜誌用來吸引人們焦點、眼球記憶點的部分。因此,佔有這樣地位的報導或內容就叫「封面故事」、「封面人物」。如何透過封面有效的說好一個故事、角色甚至創作呢? 這一屆歡迎創作者用各種插畫、藝術創作的表現形式來說不同的封面故事,以插畫的創作打造專屬的封面人物。


The 4th ” Taipei Illustration Fair “
Curatorial subject: ” I am, who are you?”

There is a cover on every book, CD, magazine and movie. The cover is the very first image people catch and contact through eyes. For instance, the cover on a magazine is usually the flagship topic or to get people’s attention or to keep one’s visual memory. Therefore, who/which can take the position on the “Cover”, we called “Cover Story” or “Cover Figure ”. How to tell a good story, character or even  the creation effectively through a “Cover”?

This year, creators are welcome to use a variety of illustrations and artistic creations to tell different cover stories, and create exclusive cover characters through the creation of illustrations.

大眾展期|2021年12月10日(五) 14:00 – 20:00
大眾展期|2021年12月11日(六) 10:00 – 20:00
大眾展期|2021年12月12日(日) 10:00 – 19:00

媒體嘉賓|2021年12月10日(五) 12:00 – 14:00

展覽地點|松山文創園區 北向製菸工廠
指導單位|台北市文化局
主辦單位|自由人藝術公寓

【2021 TIF 評審介紹】

王宗欣 Cowper Wang

王宗欣 Cowper Wang,藝術家、創意總監、品牌顧問,大學主修東方水墨,擅長新媒體創作,2008年創立dosomething studio設計團隊,曾執行台灣三金典禮視覺包裝,擁有許多商業跨界的經驗,近年也和流行音樂歌手炎亞綸、蛋堡⋯等合作,作品曾得過金曲獎最佳MV獎、Golden Pin Award、Re Dot Award、IF design Award、promaxBDA …等國際設計獎。

劉旭圃 Paul Liu


現任朝代畫廊總監、ONE ART Taipei執行團隊成員。大學主修資訊管理,後至北京研習藝術管理。與多國藝術家合作,具十餘年展覽策劃執行及國際藝博會經驗,曾於北京Boers-Li Gallery、Young Art Taipei、北京青年藝術100、社團法人中華民國畫廊協會等藝術機構任職。曾於2018年展出插畫家Jing You個展、2019年共同策劃前漫威首席視覺設計師Anthony Francisco首次來台個展,2021年締造Art Taipei創始以來首件NFT形式的實體作品銷售紀錄。

設計浪人 Chad Liu

設計發浪主理人 .觀止堂日本代表 .中華民國工業設計協會理事15萬人追蹤的設計自媒體「設計發浪designsurfing」主理人。藝廊「觀止堂 Admira Gallery」日本代表。以獨特眼光挑選台日設計藝文資訊介紹、評論,並積極橋接台日創意工作者各種資源合作,企劃展覽、活動。也帶著藝術家作品到世界各地參與藝術博覽會展覽、販售。

2021 台北插畫藝術節系列講座:我的主打歌

10月到12月的周末,台北插畫藝術節系列對談中邀請到11位不同領域的創作者陣容共同參與。 這次,結合音樂的元素,創作者們個別選擇了他們的主打歌,而兩位以翻唱著稱的歌手 : 布朗先生、尤米澤,將帶來精采的現場演唱! 想知道創作者們是如何兼顧理想與現實 ? 藝術與插畫產業光鮮亮麗背後的各種辛酸 ? 藝術家們又是怎麼堅持在夢想的道路上,在產業中持續保持動力與熱情呢 ?5場對談中,與談者們將以輕鬆、愉快的聊天方式,分享他們在創作上那些鮮為人知的幕後大小事。這不是你傳統印象中的講座、但可能接近脫口秀、更可能是創作人的私人KTV同學會!你一定不能錯過本次系列對談 : 『我的主打歌』! 除了強大的藝術家戰隊與內容外,這裡還有美酒佳餚與音樂饗宴,等你/妳和我們一起度過五個周末夜晚,一起在 好丘 Chill 一下 ~

活動資訊|

■ 主辦單位 | 自由人藝術公寓
■ 視覺設計 | 張家偉
■ 文案設計 | 陳柔含
■ 講座地點 | 好丘Good cho’s 信義店
■ 講座時間 | 10/31、11/13、11/20、11/27、12/04
■ 講座主持 | 顔寧志
■ 演唱歌手 | 布朗先生、尤米澤
■ 講者名單 | 林韋達、詹筱帆、黃米露、林彥良、鬍子大叔(林志恆)、阿尼斯特(左楚浩)、Yesterday should be happy、色長 、ARAY、消極男子。

對談主持人 :
顏寧志 Andy Yen | 簡介

台北插畫藝術節策展人 ,擅長藝術與產業的跨領域整合及商業媒合。擁有策展人與藝術家雙重身分的他,以系列作品『Organs without body』聞名,從駐村、展覽、跨領域整合,一直到策展與公、私部門的合作。於藝術產業經驗豐富、眼光獨到的他,將每項經歷視為他的作品,幻化成養分和力量,實現於推廣 #藝術大眾化 的目標 。


演唱歌手 ( 11/13 & 11/27 )
布朗 Brown Chiu | 簡介

本職劇場行銷人,為了不讓生活被工作填滿,於是揹著吉他,在能喘口氣的時候,去往各個城市裡駐足,也期待自己的聲音能不經意地在某些人心裡停留。
如果你也喜歡吉他誠懇的聲響,以及平淡深刻的旋律,就讓我們一起短暫逃離必須努力的生活,在和弦與歌聲裡取暖放空。


演唱歌手 ( 10/ 31 & 11/ 20 & 12 / 4 )
尤米澤 | 簡介

長年累積創作能量,把生活歷練, 愛情,親情,友情寫進歌曲中 ,現場演唱,歌聲的渲染力,總能使聽眾被他富有生命力的聲音所吸引,進而喜愛上尤米澤的音樂。曾於2015 參加星光大道時,被當時的評審長陶晶瑩小姐說:「尤米澤只要一發聲,我就深深的愛上這個聲音。」2016 尤米澤發行首張創作EP 尤米澤「大故事家」。其中EP中的歌曲( Good night)更在facebook, 搭配影片(四分之三的故事)發行一周內, 點閱率破百萬。

場次一 10/31 (日)
19:00-21:00【酒後的心聲】林韋達、詹筱帆

我該如何跨界接案呢 ? 在接案上業主常常有不合理的要求,該如何是好 ?
在藝術創作這條夢想道路上,許多人總會在遇到交叉口、分歧的路上選擇放棄。
『選了就去做』似乎是讓在這條路上奮鬥的創作者們,仍堅持不懈的人生哲學。
近年,插畫的應用從簡單的圖案本身,延伸運用在封面故事、書籍內頁之外;
許多插畫品牌更跨領域進行異業合作,舉凡MV視覺、包裝封面、大型頒獎典禮動畫,
又或者與社福單位共同舉辦集資活動、轉往影音自媒體發展。
接案的康莊大道,看是光明順遂,其實隱藏著許多不為人知、奇葩的封面故事。
『 酒後的心聲 』邀請林韋達、詹筱帆兩位成功斜槓的插畫家,進行一場輕鬆、微醺的酒後對談,聊聊透過插畫接案路上,那些大大小小的奇聞軼事。

林韋達 – Darling Darling art studio | 簡介

林韋達,《爸爸的紅雨傘》等多本繪本及圖像創作者,希望藉由創作讓世界更有趣美好。
粉絲專頁 | 林 韋達|Darling Darling art studio
作品網頁 | https://www.behance.net/darlingdarlingart


詹筱帆 Chan hsiao­­­ – fan | 簡介


高雄人,台北藝術大學 美術系畢。現為全職插畫家,作品常見於書籍出版品及廣告。擅長手繪、女性題材,在創作、教學、接案中自在遊走。賣藝為生,靠右手和眼睛吃飯。與你我他一樣,樂於當社會中的一顆小螺絲。2021出版個人創作繪本『大人的童話-她』。
FB / 詹筱帆Chanhsiaofan Illustration 、 IG / chanhsiaofan 、 Youtube / 筱生活


場次二 11 / 13 (六)
19:00-21:00【 插畫家的全方面發展 】黃米露、林彥良BaNAna Lin

插畫的應用不僅是在書籍上,更是包含了刊物、廣告、包裝、電影海報、圖像授權等多種不同層面上的應用。
近年來,隨著社群網路之蓬勃發展,社群經營、群眾募資,
以及線上課程等新興商業模式崛起,更讓插畫家與其品牌擁有多方面方展的可能性。
『插畫家的全方面發展』對談中,邀請兩位兼具創作者與品牌主理人身分的專家們,
用喝完一瓶酒的時間,聊聊他們對於插畫全方位發展、插畫於商業之媒合等等對於插畫產業的知識。

本次對談陣容邀請到小路映画主理人 : 黃米露,從公務員、企劃、創作,最終到插畫經濟及成立品牌,
經過這些看似南遠北轍的工作樣態與身分後,現任品牌主理和插畫經紀角色。
從她多元與跨域的視角中,以及插畫經濟身分中,觀察到插畫家與產業跨界應用的可能性,
又有什麼特別切入角度呢?
另外,
BaNAna Lin主理人 : 林彥良則透過品牌與藝術跨足各大領域,擁有插畫設計、品牌設計、文字等,兼具多項才能的他,除了擔任Yotta 講師外,他又是如何和知名MV、大型藝術節與校園裝置藝術合作,並擔任國片插畫版的視覺設計師 ?
週六晚上的對談中,我們邀請你和與談人共同啜飲 2021台北插畫藝術節X 酉鬼啤酒限定酒款 :
『鬍子雪泡 Berry Milkshake IPA』在這款帶有莓果香氣、細緻白花與些許柑橘皮苦味,
以及奶香的大人版莓果奶昔中,和兩位聊聊 : 插畫家全方面發展的不同面貌。


黃米露 | 簡介


學歷背景為建國工專土木科畢業。因為排斥臺灣填鴨式教育體制,因此一直努力在挑戰嘗試突破舊有體制之規範,
以實際經驗累積去建立臺灣創作能量及其價值。捨棄十年公務員身份,轉以文字工作者出版過三本小說,
擔任過品牌形象廣告公司之企劃,及2010年台灣紀錄片雙年展之活動執行。
於2011年正式成立小路映画工作室,致力臺灣獨立影展之推廣及插畫藝術之展演。
為小路映画之主事者外,亦是策展人、插畫藝術經紀人及各校文創資產相關業師。
2021年起服務之插畫藝術家陣容有:Croter Hung、michun、徐至宏、丁原生以及夏仙。


林彥良BaNAna Lin | 簡介


林彥良,出生於台中,就讀於東海大學景觀學系,研究所開始專攻平面插畫設計,畢業於國立雲科大創意生活設計所,目前身兼自由插畫工作者、玩具收藏家、品牌設計師,
曾任雲林科技大學創意生活設計系、嶺東科大視覺傳達設計系、弘光科技大學文創系約聘講師。
於2006年創立獨立插畫設計品牌-「BaNAna Lin 阿蕉」,
並於2017年再度以本名「林彥良」發表全新系列藝術創作。
作品多以童趣療癒、幽默詼諧、手感溫度的手繪線條風格讓人印象深刻,從平面繪畫到立體雕塑均有,
合作過的單位包括:文化部、交通部觀光局、台灣國立美術館、台南美術館、
廣州御溪谷私人美術館、北京芳草地畫廊、台灣設計研究院、日本沖繩伊藤園、
日本Loft百貨、華納音樂唱片、春水堂、蘇州與香港尖沙誠品框框眼鏡、法國文化協會…等等。
品牌跨界聯名經驗豐富,被媒體喻為非典型創作者。

場次三 11 / 20 (日)
19:00-21:00【日常生活的靈感啟發】鬍子大叔(林志恆) 、阿尼斯特(左楚浩)

『宅 』在既定印象中,帶有些許負面意涵,然而在本次邀請到的兩位『宅男系插畫家』 ,
藉由插畫家專業,以幽默、樂觀的生活態度,完美地平反了對宅的刻板印象。同樣身為人夫的他們,
透過宅在家的日常生活,從平凡幸福的家庭生活中,獲得每日創作的養分,並轉換為藝術作品之靈感來源。
如何創造角色IP ? 如何打造品牌 ? 如何成功創業 ?
相信大家都很想了解插畫家們的成功之道。
本次對談邀請到擁有『幽默大師』之稱的鬍子大叔(林志恆),以及自思創造創辦人 : 阿尼斯特(左楚浩)
在『日常生活的靈感啟發』對談中,我們不聊插畫家的成功方程式,反倒希望以幽默的方式,
聊聊他們如何透過日常生活獲得創作靈感與啟發,
呈現出『宅男系插畫家』 們私下,與專訪中不同的面相 。
在兩個小時對談中,或許沒有滿滿的乾貨,但也許能帶給你滿滿的正能量。


鬍子大叔(林志恆) | 簡介

鬍子大叔運用獨特配色,紅、黃、藍、白進行創作,善於用幽默詼諧的方式來詮釋生活中的大小事。

阿尼斯特(左楚浩) | 簡介

自思創造有限公司 |
我們為了創造更多生活中的有趣體驗而存在,透過體驗設計,努力讓生活變得更好玩,同時希望能協助企業品牌在提供商品或服務的流程中,設計有趣的體驗,創造有感的體驗行銷。
創意總監 左楚浩 | 經歷
華聖達拉鍊有限公司 / 產品設計師 , 香港商陽碩利華股份有限公司/ 產品設計師
橙果設計股份有限公司 / 設計實習 ,學業 亞洲大學創意商品設計系

場次四 11 / 27 (六)
19:00-21:00【讓我一次愛個夠】Yesterday should be happy 、小高潮色計事務所 色長


還記得上次對一件事瘋狂投入、進入心流的高潮狀態是什麼時候嗎?
不論是已進入職場,或是還在求學階段,你熱愛今天的生活嗎 ? 是否已經遺忘昨日快樂的感覺,
在現實之下遺忘自身所追求的目標、熱愛的事情了?

『讓我一次愛個夠』邀請小高潮色計事務所主理人: 色長,
這位來自二水,曾不顧一切,前進日本直島的插畫家。
她也曾至澳洲打工度假,在那段漂泊的旅途中,讓她更加清楚自己心之所向;
靠著熱情與努力,成功完成了許多看似不可能的任務,證明自己能靠著藝術創作生活,闖出自己的一片天 !
而另一位與談者,為插畫創作者『yesterday should be happy』,同樣充滿熱情的她,
擅長透過插畫書繪製兒時記憶中,電影中的精彩片段。
這些電影片段中,多半為幽默帶有些低俗、兒童不宜觀賞的內容。
不過,這些畫面經由她重新繪製呈現後,總帶有復古又時尚的美感,成為人人皆可觀賞之藝術品。
『yesterday should be happy』過去也曾與嘖嘖合作,透過募資觸及更多受眾,將她的理念傳遞給更多觀者。
儘管在插畫創作上兩位創作者偏好的色彩風格,呈現強烈對比。一個顏色鮮明;
另一則是較多黑白、懷舊風格的呈現。
相同的是,她們都透過插畫書與創作傳遞自身熱愛的事物、創造屬於她們的價值 。
如果你對生活逐漸失去熱情,『讓我一次愛個夠』邀請你來聽聽兩位創作者的分享,
她們將以輕鬆對談的方式,聊聊如何在曲折的人生中,
保有對生活的熱情、並持續在創作上創造高潮 !


Yesterday should be happy | 簡介

畢業於倫敦藝術大學插畫研究所。 2012成立粉絲專業粉絲專頁Yesterday should be happy 至今,
系列作品主要紀錄電視電影台不斷重播的電影,還有不斷背台詞中毒的自己(ㄏㄏ


小高潮色計事務所 主理人 – 色長 | 簡介

主理人色長,2018年從澳洲打工度假結束後,返鄉成立設計工作室,提供一條龍全套設計服務,
同時也環島擺攤,販售獨立製作的刊物和療慾身腥靈的腥品。創作主題以旅行、動物、情慾為主,
持續透過插畫去分享談性很自然,愛很多元。
( 2021年和大塊文化合作,出版了動物腥球圖鑑,介紹216種動物的交配行為)

場次五 12 / 4 (六)
19:00-21:00【 幽默也能當飯吃 ? 】ARAY 、消極男子

幽默也能當飯吃嗎 ? 我有可能將所追求的價值觀,透過圖文創作變現嗎 ?
現今社會中,許多默默地追求者『標準』、『完美』等世俗價值觀,社群媒體的廣泛,
讓人總害怕著『我和別人不同』,然而現實其實不盡相同,我們都能透過專業,
分享我們自己的價值觀,創造屬於自身的封面故事。

『幽默也能當飯吃』邀請到網路知名插畫家ARAY與消極男子,分享他們如何透過自媒體影響力,
並藉由幽默、帶有些微嘲諷的圖文創作,接到不同的業配。
此外,他們更是分別運用貼圖、周邊商品,將他們的理念觸及更多受眾。
藉由圖文,表達自身想追求的價值觀與事物外,還能讓自己吃的飽。

ARAY | 簡介

A RAY,肥宅成癮,香菜厭惡,一個用藍色來畫畫的人。


消極男子 | 簡介

一個靠畫畫苟且偷生的廢物。

【 好丘 × 台北插畫藝術節 】場地介紹

熟悉的四四南村,在夜裡將變得有些意想不到。
週六晚上,台灣在地的好食材,搭配很好的用餐空間,
搭配好的藝文沙龍講座內容,使台北夜晚將有更多精彩活動。

門市位置:四四南村 / 台北市信義區松勤街54號 信義公民會館C棟門市
營業時間:週一~週五 11:00 ~ 20:00 / 例假日 11:00 ~ 21:00活動日:11:00 ~ 17:00
(19:00後開放持票入場用餐。17:00~20:00貝果、選品區照常營業)

【2021 台北插畫藝術節論壇「插畫的未來與市場發展」】

活動資訊 |

11月14日,台北插畫藝術節將在誠品電影院舉辦連續兩場插畫產業的系列論壇,圍繞近年藝術領域最火熱的「NFT能幹嗎?」與大眾困惑之一的「插畫是藝術嗎?」兩大中心議題展開,開啟對未來的創新交流與實踐探索。


■ 活動地點 | 誠品電影院(松菸) B廳
■ 活動時間 | 11/14 (日) 14:00-15:30、16:00-17:30


■ 第一場 | 14:00-15:30 「 插畫的未來:NFT能幹嘛 ? NFT 怎麼開始 ? 」
■ 講 者 | 董十行、洪司丞、賴致維(Kenny Lai)

■ 第二場 | 16:00-17:30 「 插畫的市場與發展:插畫是藝術嗎?」
■ 講 者 | 王宗欣 Cowper Wang、設計浪人 Chad Liu、劉旭圃


■ 主 持 | 顏寧志 Andy Yen
■ 單 位 | 自由人藝術公寓
■ 設 計 | 蔡毓芸、石珮慈
■ 文 案 | 陳柔含、黃蒞姍

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2021 台北插畫藝術節論壇「插畫的未來與市場發展 | 活動介紹

14:00-15:30 第一場 插畫的未來

NFT能幹嘛 ? NFT 怎麼開始 ?各大媒體新聞上,藝術圈內、外大家都在熱烈談論的NFT是什麼 ?這麼多 NFT 相關平台和錢包,他們有什麼差異性呢? 我該如何選擇錢包 ?NFT對於未來藝術市場的影響力為何 ?

第一場『 插畫的未來:NFT能幹嘛 ? NFT 怎麼開始 ? 』論壇邀請到3位於數位與藝術專業領域的講者,包含擁有MOCA、CAWA等國際大型聯展經驗並被英國knownorigin平台審核過的NFT藝術家:洪司丞 、擅長將數位技術與科幻元素融合藝術,創造商業市場可能性,專注於2D與3D數位藝術的視覺藝術家 : 董十行 ,以及將影像輸出結合藝術,透過行銷手法與精準的產業洞察力,創造新興商業模式 ; Avocado(數位微噴輸出)創辦人 : 賴致維(Kenny Lai),來分享他們在數位藝術中,如何將實體藝術虛擬化並創造營收,而在數位藝術市場中,擁有豐富經驗的他們,又觀察到 NFT 對於未來藝術市場,會有什麼衝擊與影響。

講者 介紹 |

董十行 |

2D與3D數位藝術工作者 | 視覺藝術工作者台北人,視覺藝術工作者,橫跨2D與3D數位藝術,擅長將純藝術中的溫度結合數位技術創造多元的作品,擅長科幻、極簡和寫實的風格,合作廠商包含唱片公司、遊戲公司、設計公司、廣告公司、出版社、報社…等等,善於開發與整合商業與藝術的視覺關係,長期個人接案與創作中不斷嘗試和實驗將作品保持彈性的美感,賦予畫面更豐富的故事性和深度。

賴致維(Kenny Lai)|

Avocado創辦人暨數位微噴輸出執行長-賴致維,從事攝影教育多年,協助多位藝術家建立數位暗房。專長為頂級數位輸出及標準化色彩管理之研究,提供多元獨特的教學課程及服務,致力於推廣攝影藝術及高品質數位微噴輸出。

洪司丞 |

NFT 藝術家、The Sandbox 創作者基金會成員、Binance Creator 的 100 位藝術家之一,曾參與多個 NFT 國際大型聯合展覽與項目,包含 MOCA、CAWA、ONBD、KO、Asyncart 等。

16:00-17:30 第二場 插畫的市場與發展:

插畫是藝術嗎?插畫可以算是藝術嗎 ? 它和純藝術之間有什麼區別?插畫的應用百百種,有什麼不同的利基市場 ? 我該如何為自身插畫品牌創造差異化 ?透過插畫於商業應用,未來在藝術市場有更多的發展與可能性嗎 ?

第二場『 插畫的市場與發展:插畫是藝術嗎?』論壇邀請獲得2021金曲獎「最佳MV」殊榮,dosomething studio創辦人兼新媒體藝術家王宗欣、經營台日設計自媒體,擅長策劃執行,設計發浪Designsurfing 主理人: 設計浪人 Chad Liu,以及擁有資訊背景,長期致力於藝術管理,朝代畫廊總監劉旭圃。在90分鐘裡,他們秉持多年於藝術市場的經驗,分享並探討插畫於藝術市場之定位、商業應用,以及如何透過插畫,在市場上創造更多機會與營收。有志從事插畫產業,或是已經在插畫產業的你/妳們,絕不容錯過。


講者 介紹 |


王宗欣 Cowper Wang |

王宗欣 Cowper Wang,藝術家、創意總監、品牌顧問,大學主修東方水墨,擅長新媒體創作,2008年創立dosomething studio設計團隊,曾執行台灣三金典禮視覺包裝,擁有許多商業跨界的經驗,近年也和流行音樂歌手炎亞綸、蛋堡⋯等合作,作品曾得過金曲獎最佳MV獎、Golden Pin Award、Re Dot Award、IF design Award、promaxBDA …等國際設計獎。

設計浪人 Chad Liu |

設計發浪主理人 .觀止堂日本代表 .中華民國工業設計協會理事15萬人追蹤的設計自媒體「設計發浪designsurfing」主理人。藝廊「觀止堂 Admira Gallery」日本代表。以獨特眼光挑選台日設計藝文資訊介紹、評論,並積極橋接台日創意工作者各種資源合作,企劃展覽、活動。也帶著藝術家作品到世界各地參與藝術博覽會展覽、販售。

劉旭圃 Paul Liu |

現任朝代畫廊總監、ONE ART Taipei執行團隊成員。大學主修資訊管理,後至北京研習藝術管理。與多國藝術家合作,具十餘年展覽策劃執行及國際藝博會經驗,曾於北京Boers-Li Gallery、Young Art Taipei、北京青年藝術100、社團法人中華民國畫廊協會等藝術機構任職。曾於2018年展出插畫家Jing You個展、2019年共同策劃前漫威首席視覺設計師Anthony Francisco首次來台個展,2021年締造Art Taipei創始以來首件NFT形式的實體作品銷售紀錄。

2021 台北插畫藝術節 | MY COVER SONG 演唱會

■ 活動地點 | 誠品電影院(松菸) B廳
■ 活動時間 | 2021/11/14(日) 19:00-20:30
■ 演唱歌手 | 雷御廷 、田廣潤KJ 、尤米澤 Ted Yu 、布朗 Brown Chiu
■ 主辦單位 | 自由人藝術公寓■ 視覺設計 | 許維真
■ 活動文案 | 陳柔含

活動介紹 |

2021第四屆台北插畫藝術節活動,為延伸策展主題『封面故事:Cover Story』,特別合作誠品店影院,於11/14(日)共同舉辦周邊演唱會活動『My Cover Song』 。

本次演唱會邀請到 4 位 才華洋溢、擅長不同曲風的斜槓專業歌手 :

從精通多項樂器、自學編曲、剪輯、拍攝、錄音有成,擅長藍調、電音曲風與中英流行Cover的雷御廷 Martyn Lei;同時經營軟體新創公司與歌手身份,兼具帥氣外表及豐富才華的田廣潤KJ;到把生活歷練、愛情與親情化為創作養分,歌聲與創作歌曲具有豐富渲染力與生命力,擁有「歌曲匠人」稱號的尤米澤 Ted Yu;以及喜愛揹著吉他在各個城市駐足,本職劇場行銷的Cover 歌手 : 布朗 Brown Chiu。

值得一提的是,本次演出歌曲皆為台北插畫藝術節策展人 : 顏寧志Andy Yen ,以近年電視及電影中,膾炙人口的經典好歌為主題,所策劃一系列精選Cover歌單。想知道策展人的創意靈感歌單 ? 或在一個半小時中,和我們一起 Chill 幾雷 嗎 ? 透過一首首好歌,歌手們將搭配插畫背景,用動人的音樂帶你去旅行。


📌凡購買演唱會票,都會附上台北插畫藝術節的單日票,另外也有酉鬼啤酒、德希達咖啡套超值套票組 。不過這邊還是要提醒大家「 禁止酒駕,酒後不開車 安全有保障 」。


【合作單位】

誠品生活

誠品生活南西於2018年9月開幕,坐落於台北捷運中山站1號出口旁、南西商圈的中心位置,延續南西商圈的特色,其營運內容和行銷作為皆聚合商業及人文體驗、聚合境外及在地故事、聚合日常及理想生活,呈現出獨有的跨文化生活聚落感。

誠品電影院

 以人文生活為中心,深度結合影像生活與文化創意,放眼國際與台灣,再佐以松菸特有的歷史文化及創意生活的氛圍下,讓觀影經驗無限延伸,藝文生活無限精采。

好丘 Good Cho’s

為了將《Simple Life 簡單生活節》的精神推動與延續,我們展開了一個新的嘗試,結合創作品牌與市集、音樂與文化展演、在地食材與輕食,策劃一個長期營運的生活型態空間─ 好丘在此,融合了當代人的生活與思維,進一步孵育出屬於台北這個地區特有文化與生活特徵的內容與製品;這些反映了一個城市當代的生活美學與風格,形塑與代表了一個城市在全球文明中的獨特性,更構成無法取代的迷人特質與吸引力。所以,我們期待所有美好的人、事、物都能聚集於此,匯聚成台北當代生活美學的另一個象徵。因此將此空間命名為〈好丘〉英文〈good cho’s〉亦是取 good choice 的諧音而來。

酉鬼啤酒

酉鬼啤酒是新北五股的一間精釀小酒廠,成立於 2019 年,裡面聚集了紐西蘭美國台灣的喝酒好朋友 「酉鬼」就是「醜」,也是我們每一天的精釀日常。一杯好酒,需要好喝、好玩,還有好朋友。有了這些,就是精釀啤酒的好味道。而釀出一支好喝的酒中間種種醜陋的汗水與淚水,就留給酉鬼吧。我們好好釀,你們好好喝。讓酉鬼成為你十八歲以後認識的最讚朋友。 #但十八歲以前先不要

老爺會館

老爺會館為老爺酒店集團旗下商務旅宿品牌,目前有老爺會館台北南西、台北林森兩家飯店,皆坐落於台北市中山區,以經濟實惠的價格,致力提供造訪都會的旅人,舒適而便捷的住宿選擇。

老爺會館台北林森
老爺會館台北林森鄰近台北捷運善導寺站,步行即可抵達條通商圈、華山文化創意園區等觀光熱點,無論是逛街購物或體驗文化皆十分便利,走訪台北輕旅行休閒觀光旅客的最佳旅宿選擇。

老爺會館台北南西
老爺會館台北南西緊鄰台北捷運中山站,鄰近南西商圈、台北光點、當代藝術館、赤峰街、誠品R79地下書街等觀光熱點,對外地遊客來說,可節省寶貴的交通時間,是國內外商務出差人士及來台北城市旅遊住宿最佳選擇。

南港老爺行旅

老爺酒店集團旗下風格設計品牌「老爺行旅」,以the place為名,強調與飯店所在地意象文化的深度連結,並堅持「Fun、Fusion、Fashion」的品牌精神,2014年第一家行旅於台南開幕,接續宜蘭傳藝、台中大毅,2019年正式落腳台北。
飯店室內設計特聘荷蘭設計團隊Mecanoo規畫179間簡約時尚客房、藝文公共空間、會議室及特色餐廳。運用港口、紅磚、茶葉等具歷史意義的圖紋元素,將不同時刻的南港意象呈獻於館中。
飯店建築外觀及燈光設計由國際知名大師李祖原與袁宗南共同操刀,外觀以流線造型豐富天際線的輪廓,點綴建築在區位的特色,強調位處於交通樞紐的重要位置;夜晚新穎獨特的舞動燈光照明,為台灣首座使用WIFI操作新型芯片,共同創造出南港極具特色的新地標。
旅人入港是回家,也是一趟嶄新旅程的開始…

CitizenM 世民酒店

citizenM 台北北門世民酒店是荷蘭潮牌 citizenM 在亞洲第一間的精品旅館。座落在台北市核心地帶北門,鄰近台北車站及西門商圈,交通便利,方便商務及觀光旅客出行。
酒店設有自助機器辦理入住及退房。房間亦可使用手機APP或房內IPAD控制燈光、窗簾、電視等房內設施。
全館均有免費Wi-Fi上網,無需繁瑣登記,一按即可連接。

德希達咖啡

THETA 堅持提供天然食材,使用最自然的手法呈現食材本味。簡單擁有,享用天然。

COMEBUYTEA

創造了舒服自在的TEA HOUSE,
人們在這享受真誠交流的人情味、體驗多元茶文化的樂趣!

噴著蒸汽的萃茶機引人注目,
五段式萃取茶湯的甘甜滋味,
可自由搭配的獨家混搖,
以及底蘊深厚的功夫好茶,隨你喜愛任意挑選。

如果你想直接喝到我們最推薦的飲品,
TOP5經典商品供你選擇:
厚奶烏龍小芋Q,原創混搭波霸Q珍珠,頂級錫蘭鮮奶茶/波霸Q珍珠,鳳梨茉莉寒天Q,紅柚烏龍蘆薈Q,芭樂烏龍寒天Q…
一次滿足你挑剔的味蕾。

華聯生醫

臺灣專業醫療厰指名,盧廣仲、東奧 inside 羽球金牌、保時捷、BMW汎德台中、台北市捷運局等合作品牌。
專注維持嚴謹的醫療級生產品質,通過歐洲 CE 、美國 FDA 等國家認證,獲歐盟規範檢驗報告EN14683,國家檢驗標準CNS14774,SGS檢驗合格,並擁有台灣首創食品級水性顏料技術,為醫療產品注入設計元素及色彩變化,取得蠟筆小新、三麗歐等卡通IP授權,致力於客製化服務,展現出充滿個人風格的健康新態度。

錦源興

創立於1923年,由第一代創辦人張相先生自台南神農街平房開始,以布料進口、染整、批發零售為主要業務,逐步發展為日治與光復時期重要的布料供應商。然而隨產業轉型與消費型態改變,布莊事業漸漸式微。百年後的今日,轉型成立「錦源興布莊」、「錦源興生活」、「錦源興空間」,以在地文化為經、創意美學為緯,透過印花布料設計、生活用品研發與藝文活動策劃,繼續傳承百年布莊頂真精神。

老虎牙子

 有氧飲料、是我們立基的產品。有氧哲學、是我們經營的寶典。有氧生活、是我們追求的夢想。

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